QUI ? → L'auteur
et une courte biographie
Pablo
Ruiz Picasso (1881-1973), est un artiste espagnol ayant passé
l'essentiel de sa vie en France. Chef de file du mouvement Cubiste il
est aussi associé au surréalisme et à l’expressionnisme.
Politiquement, sans vraiment adhérer à un parti politique, Picasso s’est engagé contre le fascisme et la guerre, notamment à travers son œuvre emblématique Guernica (1937), dénonciation des bombardements nazis sur la ville basque. Membre du Parti communiste français après 1944, il a utilisé son art comme outil de militantisme pour la paix et la liberté.
QUOI ? → Le titre
de l'œuvre et une description détaillée des éléments visibles
Guernica
est un tableau qui représente une scène de chaos dans un style
cubiste. Cinq personnages, un cheval et un taureau semblent exprimer
la peur, la douleur et la tristesse. Une femme pleure son enfant
mort, un homme est pris dans les flammes. La source de lumière est
un soleil en forme d'œil avec une ampoule.
QUAND ? → La date
de réalisation de l'œuvre et son contexte historique, politique ou
économique
L'œuvre
critique les bombardements de la ville de Guernica le 26 Avril de
cette même année.
COMMENT ? → La
technique utilisée, la nature du support ou des matériaux, les
dimensions
Ce
tableau est une huile sur toile d'une dimension de 349,3 x 776,7 cm.
Les couleurs dominantes sont le noir et le blanc mais on trouve
quelques tonalités de gris-bleu et de brun. La construction de
l'œuvre utilise une composition pyramidale et une division en trois parties.
OÙ ? → Le lieux
de réalisation de l'œuvre et l'endroit où elle est visible
aujourd'hui
L'Œuvre
à été peinte à paris dans l'atelier de l'artiste. Conservée pendant toute la dictature franquiste aux États-Unis, à la demande de Picasso, cette œuvre a été transférée en 1981 en Espagne, où elle est conservée depuis 1992 au Musée Reina Sofia à Madrid. Une copie
est aussi visible dans la reproduction du pavillon espagnole à
Barcelone et une version sur carreau de faïence dans la ville de
Guernica.
POURQUOI ? → Les
raisons de réalisation de l'œuvre, le message de l'artiste, le sens
ou l’interprétation possible de l'image
L'artiste utilise des symboles forts : le taureau (brutalité, fascisme ou Espagne), le cheval hurlant (peuple souffrant), la mère et l’enfant mort (innocence sacrifiée), la lampe (espoir fragile) et l’épée brisée (défaite de la raison). Les formes déchiquetées et le noir et blanc renforcent l’horreur et l’universalité de la guerre.
L'œuvre à
rapidement acquis une grande renommée et une portée politique
internationale, devenant un symbole de la dénonciation de la
violence franquistes
et
fasciste,
puis de l'horreur de la guerre
en
général.
SOURCE ? →
Documents et sites utilisés