Actualité du café pédagogique: BD et 2ème mondiale, cinéma, Plantu et Fake news

 

EMI : Un site participatif de Fake News Fabriquer des infox pour apprendre à les déconstruire : voilà le projet, inspirant, du « Journal des Fake News » dans les Pyrénées-Atlantiques. Il s’agit d’un site participatif qui propose à la fois de fausses informations et de vraies informations rédigées par la population. « Durant l’année scolaire, des médiateurs numériques mandatés par La Fibre64 ont travaillé avec une … Lire la suite

 

Histoire : BD et 2de guerre mondiale » La bande dessinée est-elle un médium adéquat pour enseigner la connaissance historique sur la deuxième guerre mondiale ? comment la bande dessinée est-elle un vecteur idéal pour comprendre le caractère vital de certains enjeux de mémoire ? » Sur le site de Créteil, Vincent Marie, chargé de cours en histoire de la bande dessinée, questionne… Lire la suite

 

Histoire : Autour du film Jeanne du Barry Sélectionné à Cannes et soutenu par des acteurs renommés (Johnny Depp), ce film raconte la vie de Jeanne du Barry, favorite de Louis XV. Un dossier documentaire aide les enseignants à construire une séquence à partir du film : le spectacle de la Cour de Versailles, de la famille royale, de l’administration du royaume. Le… Lire la suite

 

L’expo de la semaine : « Plantu-Réza. Regards croisés » Comment rendre compte de la complexité du monde ? À cette délicate question, l’exposition « Plantu-Réza. Regards croisés » propose, jusqu’au 31 décembre 2023, l’approche sensible de deux artistes aux parcours différents qui s’entremêlent. C’est une alliance intellectuelle et artistique singulière que le musée de l’Homme met à l’honneur : celle d’un photojournaliste et d’un dessinateur de presse qui… Lire la suite

 Scoop 6ème : des dieux et déesses à la radio !

Les 6èmes de l’option Français Culture Antique du collège Magellan à Chanteloup-les-Vignes ont réalisé une émission de webradio consacrée aux dieux et déesses de l’Antiquité. « L’objectif final, raconte Véronique Georges-Bonnin, est de produire une série d’interviews dans lesquelles un élève incarnera le dieu ou la déesse interrogé(e) et l’autre élève le journaliste qui conduit l’interview. »… Lire la suite

 

Sonoriser du cinéma muet en 5ème A Vonnas dans l’Ain, Thibaud Hayette a invité ses 5èmes à sonoriser un extrait du film Le voyage dans la Lune de Georges Méliès. Le travail prend place dans une séquence sur les voyages lunaires en lien avec l’entrée « Regarder le monde, inventer des mondes ». Au sommaire : recherches lexicales, analyses de textes et d’images, écriture… Lire la suite

Révisions Brevet par l'image: Partie 1, l'Histoire et le Français

 Quelques documents iconographiques d'Histoire des Arts permettant de réviser une partie du programme de 3ème.

On commence avec le programme d'Histoire:

A gauche: Charles de Gaulle au micro de la BBC à Londres. Cette photographie est postérieure au 18 juin 1940 car le Général porte sur sa vareuse l'insigne à croix de Lorraine, adoptée comme emblème de la France libre en juillet de la même année. Comme il n'existe aucun cliché de l'appel du 18 Juin, cette image est souvent utilisée comme illustration du célèbre discours radiodiffusé. (source wikipedia). A droite: Le texte de cette affiche, improprement appelée l’« Appel du 18 juin », est une synthèse des discours prononcés par de Gaulle à la B.B.C, le 18, le 19 et le 22 juin 1940. Sa présentation reprend les deux drapeaux tricolores croisés des affiches de la mobilisation générale. Cet élément graphique renforce la puissance patriotique du message contenu dans le texte : tous les Français doivent se mobiliser pour sauver la France. (source musée de l'armé)

A Gauche: Hubert Lanzinger, Le porte-étendard, non daté
A droite: John Heartfield, Adolf le surhomme ingurgite de l’or et débite des balivernes, 1932
Nous avons d'une part l'Art Officiel et conventionnel du Reich Allemand et de l'autre des caricatures et des oeuvres qui critique le leader nazi

A gauche: portrait retouché de Joseph Staline, 1949
A droite: L'Ouvrier et la Kolkhozienne est un groupe sculpté créé par l'artiste russe Vera Ignatievna Moukhina en 1937. Il est devenu le symbole du « réalisme socialiste » soviétique.

Carte postale à l'effigie du Marechal Pétain.
Si le support majeur de propagande par l’image est l’affiche, la carte postale contribue à son tour à la diffusion et à la sacralisation du culte du Maréchal. Sur la seule année 1940, son portrait sur carte est tiré à 10 millions d’exemplaires. (source musée d'Histoire de Lyon)

Brigit Kinder, La Trabant traversant le mur de Berlin, 1990 (rénovation 2009)
Cette voiture est un symbole de la RDA qui passe de l'autre côté en RFA.
Le mur de Berlin à séparé les deux zones entre 1961 et 1989.

Cette image de Marc Riboud est devenue un symbole des manifestations pacifiques aux Etats-Unis. Prise le 21 octobre 1967, elle montre une nouvelle forme de contestation qui a marqué la fin du XXe siècle. (source l'internaute)

Quelques affiches réalisées collectivement par les Ateliers de sérigraphie de l'école des Beaux-Arts en grève durant les événements sociaux de Mai 68. Ces affiches relayaient les idées des étudiants et des ouvriers en lutte.

Portrait de Simone Veil par C215, 2020.
Simone Veil (1927-2017) est une magistrate et une femme d’État française. Née dans une famille juive aux origines lorraines, elle est déportée à Auschwitz à l'âge de 16 ans, durant la Shoah, où elle perd son père, son frère et sa mère. Elle est à l'origine de la loi en faveur de l'avortement en 1975.

La Marianne d'Obey dans les bureaux du président à l'Elysée depuis 2015, date des attentats au Bataclan.

En Français 4 thème et un complémentaire:

- Se raconter, écriture de soi et autoportrait (lien vers un cours sur l'histoire de l'autoportrait peint)

- Dénoncer les travers de la société

- Vision poétique du monde

- Agir dans la cité: Individu et pouvoir (XXème siècle)

- Progrès et rêve scientifique au XIXème siècle (complémentaire)

Norman Rockwell, Triple Autoportrait, 1960, illustration, 113 x 87 cm (Norman Rockwell Museum, Massachussets, USA).

Le peintre se représente en train de peindre, comme d'autres avant lui. En haut à droite de sa toile, on remarque quatre reproductions d'autoportraits célèbres : ceux de Dürer, Rembrandt, Picasso et Van Gogh.

Cindy Sherman, 3 autoportraits issus de différentes séries photographiques.
Ses portraits, où elle se met en scène et incarne divers personnages, sont autant de questionnements sur l'identité et les images d’aujourd’hui.

Jeu Point Bonus

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Quel roman à été adapté en Bande-dessinée par Joseph Falzon et Hélène Bruller ?

Jeu Point Bonus

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Quel studio audiovisuel proposera l'installation artistique Naked Eyes ce week-end dans le cadre du festival UllNu 2023 (réponse sur le lien) ?

Jeu Poin Bonus

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Quelle est la nationalité du directeur de la programmation du festival UllNu 2023 (réponse sur le site) ?

Artistes pochoiristes

 Le pochoir est une technique de réserve qui permet de reproduire un motif sur une parois. Le support est évidé pour laisser passer le pigment. L'usage du pochoir est très ancien et on peux associer son origine à l'Art Pariétal. 

Le pochoir est une technique très prisé des artistes du street art, notamment en France dès son apparition dans les années 70, antérieur à la vague graffiti.

Miss Tic
Pochoiriste française qui détourne des publicités et des dictons pour créer des images poétiques et féministes sur les murs de Paris dès 1976

Epsylon Point fait aussi partie des précurseurs du street art en France au milieu des années 70 et sera un des premiers à utiliser des pochoirs en couleurs de grands formats, allant jusqu'à réaliser des fresques avec cette technique.

Blek Le Rat fait des pochoir en large contraste de noirs et de blancs à travers le monde. Il a beaucoup influencé Banksy

Banksy est le street artiste anonyme le plus connu du grand public. Son engagement politique et ses oeuvres dans des zones de conflits, comme ici en Ukraine, ont contribué à se notoriété. 

C215 est un artiste français qui réalise des pochoirs en couleurs extrêmement travaillés.

Mimi the Clown fait principalement des autoportraits satiriques sur affiches qu'il colle ensuite sur les murs. Ce procédé permet d'éviter des condamnation pour dégradation.

Lady Aiko est une artiste japonaise qui à été assistante avec de rejoindre le crew de pochoiriste FAIL puis de travailler des grandes fresques colorés inspirées des motifs traditionnels de son pays.

Jeff Aérosol peint ses personnages dans le monde entier. Il à réalisé à Paris le plus grand pochoir (22 mètres) au monde en 2011, initiant la mode des pochoirs monumentaux.

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Quel pharaon égyptien est mis à l'honneur dans la dernière exposition du Grand Palais de La Villette à Paris ?

l'Art et la Mode (cours)

 

Quand les stylistes s'inspirent de l'Art

Viktor&Rolf, Fashion Week, collection automne/hiver 2015-16, Paris

Naomi Campbell en 1991 lors du défilé Versace
Robe inspirée par les sérigraphie d'Andy Warhol
Crédit photo : George Rose - Getty Images

Yves Saint-Laurent, La robe Mondrian, 1965

Quand les artiste s'inspirent du stylisme

Hugo Ball, Karawane, 1917
Costume de scène pour lecture dadaïste au Cabaret Voltaire

Etienne Martin, le manteau, 1962

Jana Sterbak, Vanitas : robe de chair pour albinos anorexique, 1987

23 kilogrammes de viande de bœuf crue, fil à coudre, sel, métal et modèle

Centre Pompidou, Paris, AM 1996-524 © Jana Sterbak

Yoko Ono, Cut piece, performance, 1965

Lygia Clark, O eu e o tu (The I and the you), 1967

Orlan, Bodiless Garment - Fold Sculpture, 1983-2009

Orlan, sculpture de plis, 2011, Impression 3D

Sources

http://artair.canalblog.com/albums/_costume_vetement__et_arts_plastiques__20_21__/index.html

https://www.kazoart.com/blog/lart-et-la-mode/

https://www.artsmagazine.fr/art-et-mode-des-liaisons-dangereuses

https://www.marieclaire.fr/mode-art-une-histoire-amour,1245246.asp

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Quel peintre symboliste français à réalisé ce Saint Georges (Sant Jordi) visible à la National Gallery de Londres (réponse sur l’Instagram des Arts Plastiques @artslcf) ?

 

Expressivité de la couleur pure (références artistiques)

 Dans le sillage des recherches impressionistes et des découvertes en physique-chimie de la fin du XIXème siècle (Chevreul), les peintres minimalistes et abstrait du XXème siècle vont travailler la couleur pour elle-même.

Michel Eugène Chevreul
The Principles of Harmony and Contrast of Colours, planche III, 1839

Piet Mondrian, Composition A, 1920

Johannes Itten dans la cadre de ses cours de peinture à l'école du Bauhaus, 1921

Josef Albers, Hommage au carré, 1959

Mark Rothko, Yellow Over Purple, 1956 

Ad Reinardt, Peinture abstraite, bleu, 1952