dimanche 17 septembre 2017

Les 7 pêchés capitaux dans les Arts (article en cours d'écriture)



Le thème de l'Enseignement Littérature et société de cette année est celui des 7 pêchés capitaux.
Les élèves devront écrire et mettre en scène des sketches, saynètes, poèmes ou petites pièces.

En tant que professeur d'Arts Plastiques associé au projet j'ai dressé une liste de référence artistiques pouvant servir de point de départ au travail.
Le blog ArtPlastok m'a beaucoup aidé dans mes recherches.

Illustration de Førtifem 
La première liste de 8 péchés capitaux est dressé au Vème siècle par le moine Cassien puis par le Pape Gregoire le Grand au VIème siècle.
La liste actuelle, duquel s'est retirée la vaine gloire, date du XIIIème siècle.
Comparé à une armée s'attaquant à l'esprit, on y retrouve:

- Orgueil (superbia), chef du septenaire et dont découle les autres vices
- Envie / Médisance (invidia)
- Colère (ira)
- Tristesse / Acedie (acedia)
- Avarice (avarita)
- Gourmandise (gula)
- Luxure (luxuria)

Grégoire le Grand, Moralia in Job, Liste des vices, XII° siècle, Vendôme, BM, manuscrit 48, f. 241v.

Vincent of Beauvais, Le Mirouer historial, Paris 1463, BnF
Avec de haut en bas et de gauche à droite: La colère, l'avarice, l'envie chevauchant un chien, l'orgueil, roi sur un lion, la luxure sur un singe, version primitive de l'homme ne réprimant pas ses bas instincts, la paresse sur un âne et la gourmandise

Taddeo di Bartolo, Le Jugement Dernier, détail, L'Enfer, 1393-1413, fresques
Satan se trouve être l'orgueil, l'avarice sont les Hommes gavés de pièces fondues, la luxure le couple fouetté, la colère les scène de bagarre et de suicide, la gloutonnerie le repas interdit et le gavage d'excrements, l'envie et la paresse l'attaque des démons.

Andrea MantegnaMinerve chassant les Vices du jardin de la Vertu, 1502, 160×192 cm
Les péchés capitaux sont représentés sous les traits de personnages de l'antiquité, dans l'esprit du néoplatonisme de la Renaissance italienne
Otto Dix, les sept péchés capitaux, 1933
Cette penture est une caricature du régime politique d'Hitler auquel l'artiste confère tous les défauts. 
Tongaï Yoshita, Judge, manga shönen, 6 tomes, 2012
Orgueil, colère, couple de gourmands, envie, avarice, couple luxure, paresse





L'Orgueil
L'orgueil est la surestime de soi à l'origine de tous les autres vices.

Hyacinte Rigaud, Louis XIV en costume de sacre, 1701 musée du Louvre
Du cadre aux couleurs en passant par l'allure altière du Roi, tout en cette peinture exprime l'orgueil du pouvoir absolu

Jean-Auguste-Dominique Ingres, Portrait de M Bertin, 1832, huile sur toile, Louvre
Le commanditaire de ce portrait est un riche bourgeois ayant fait fortune dans la presse. par une expression dure et ironique Ingres expose la suffisance, l'assurance et l'arrogance d'une classe qui vie dans l'opulence.
Un texte explicatif ici

Albrecht Durer, autoportrait, 1500, huile sur toile, pinacothèque de Munich
Cet autoportrait inspiré par les représentation du Christ Salvator mundi (sauveur du monde), proclame le rôle suprême de l'artiste comme créateur. L'inscription renforce un certain caractère de suffisance:  Moi, Albrecht Dürer de Nuremberg me dépeint dans des couleurs éternelles âgés de 28 ans 

David Bailly, vanité aux portraits, 1651
Dans cet autoportrait, le jeune artiste tiens un portrait de lui âgé. Le genre de la vanité met en garde les Hommes contre le temps qui passe et les plaisirs futiles. On peux aussi penser au texte d'Oscar Wilde, le portrait de Dorian Gray


C Allan Gilbert, tout est vanité
Un dessin-double très célèbre où une jeune femme se maquillant devant la glace devient un crane 

Kirchner, toilette (femme au miroir), 1913-20
Une jeune femme se fait belle dans le miroir mais l'image que le reflet lui renvoie est celui d'une femme laide et agée
Veronèse, Lucretia, 1585
Déshonorée par un prince de Rome, Lucretia préféra se donner la mort que de se présenter à son mari 
L'Envie


Theodore Géricault, la monomane de l'envie ou la Hyène de la Salpetrière, 1819, huile sur toile, musée des Beaux-arts de Lyon. Le tableau fait partie d'une série de 5 fous. La Hyène était prise de manie, fixation et délires de jalousie 


Jacques Monory, la voleuse n*3, 1986
Cette peinture montre sur une même image l'avant et l'après du casse d'une bijouterie

Quelques extraits de films sur le thème:



La Colère:


Masque de Theatre No (Japon)
Masques de tragédie antique


Hergé, case extraite de l'album Coke en stock, exemple parmi d'autre des colères du capitaine Haddock






Léonard De Vinci, copie de la bataille d'Anghiari par Rubens

Arman, Colère
Dans un geste créateur, l'artiste détruit des instruments de musique, objets précieux et sacrés
La Paresse


Francesco Masriera y Manovens, La jeune femme se reposant
Jean-Baptiste Greuze, Un écolier endormi sur son livre


Ramon Casas, la paresse
Jean-Francois Gilles Colson, le repos, 1759


Felix Valloton, la paresse, 1896









L'avarice


Auguste Rodin, l'avarice et la luxure, 1887, plâtre
L'homme n'est qu'on torse ramassant des pièces, la luxure une femme au corps offert dont on ne voit pas le visage
Quentin Metsys, le preteur et sa femme, XVIeme, huile, musée du Louvre


Thomas Couture, La soif de l'Or, 1845, musée des Augustins de Toulouse
Eugenio LucasVelasquez, Allegorie de l'avarice, 1852
Jacopo Ligozzi (1547–1627 ) , Allégorie de l' Avarice, Peinture







La gourmandise


Jan Davidsz de Heem, petit déjeuner avec coupe de champagne et pipe, 1642,
Dans le genre de la vanité les éléments qui symbolisent l'abondance et la richesse sont toujours sur le point de flétrir, fanner, sécher, pourrir pour montrer que la vie est aussi éphémère qu'une bulle de champagne
Claes Oldenburg, flat cake, soft sculpture
Les sculptures molles et géante de mets appétissants finissent par inspirer le dégout
Erró, Foodscape, 1964, Walker Art Center
Ce paysage de nourriture critique la surabondance de nos sociétés capitalistes
Wim Delvoye, Cloaca, 2000
Cette sculpture conçue avec l'aide de scientifique est la première machine à reproduire la digestion humaine. Nourrie par de grand chefs, elle produit en bout de chaine des excrements. 
Paul McCarthy, Hot Dog
Dans cette performance l'artiste joue avec des saucisses et du ketchup





La luxure

Fragonard, Le verrou, 1777
Dans ce tableau, les deux amant ferment la porte pour profiter d'un moment de complicité, qu'exprime déjà les formes des draps du lit boulversé
Jean Honoré Fragonard, les Hasards heureux de l'escarpolette
Pendant que le mari pousse sa femme sur la balançoire, l'amant caché profite du spectacle des jupons sous le regard complice de cupidon.
Jeff Koons, violet ice (kama sutra), sculpture en verre de Murano
A partir de la série de photographie, Made in Heaven, réalisée avec sa femme, l'actrice pornographique Cicciolina, qui ne cache rien de leurs ébats dans un décore kitsch et rococo, l'artiste fait réaliser de petite sculpture transparentes.

Paul Mc Carthy, tree, sculpture gonflable sur la Place Vandome, Paris, 2014
Cet arbre de noël stylisé peut évoquer un sex toy pour les esprits pervers qui, choqués, crieront au scandal et crèveront la sculpture
Otto Dix, Metropolis, la grande ville, 1927
Femmes faciles, prostituées, pour le peintre la grande ville est le lieu de toutes les décadences 
Henri Cartier-Bresson, the spider love, 1934 Mexico, photographie argentine
Un couple s'enlace et crée une forme humaine inédite
Bonnard, Nu bleu, 1899-1900, Musée d'Orsay, Paris, huile sur toile 30.2 x 39.2 cm
Les jambes prennent la forme d'un 4, évoquant l'idée d'un quatre à sept, un rendez-vous d'amant. Henri Cartier-Bresson s'est inspiré de cette peinture pour son nu dans l'eau
Araki Nobuyoshi aime photographier deux choses: des femmes attachées dans des positions inconvenantes et des fleurs en gros plan. Il expose parfois ces images ensemble pour créer des parallèles érotiques

vendredi 15 septembre 2017

Jeu point Bonus

Si vous trouvez la réponse à cette énigme avant vendredi prochain, vous gagnez un point bonus sur le prochain travail.
Laissez votre réponse en commentaire de ce poste avec votre prénom, la premier lettre de votre nom et votre classe (exemplePablo P. 6H).Tous les commentaires et la réponse seront publiés vendredi prochain.

 De quel célèbre tableau du Louvre est issu ce détail ?



jeudi 14 septembre 2017

Silhouettes in situ

Travaux des élèves de l'option installés dans l'établissement. (voir cours du 13 septembre pour les références)








mardi 12 septembre 2017

L'oeuvre de la semaine du 13 septembre 2017: Silhouette humaine


Pour ce premier cours d'option facultative, le élèves devront tracer et peindre leur silhouette sur du papier kraft. Le résultat devra être découpé et placé dans un lieu de l'établissement.

Objectif: Travail du dessin et de la peinture. Mise en espace du travail avec prise en compte du lieu.

Les références montrées en début de cours sont les suivantes:

Mains en négatif de la grotte de Cosquer en Amérique du Sud, -13000 à -9500 avant notre ère


Technique de peinture par pochoir ou dispersion de pigment.
Grotte de Gargas (Haute-Pyrénées)
-22 000 avant notre ère
Illustrations Eric Lebrun (c)
http://elebrun.canalblog.com/albums/4___art_parietal/index.html

Jean-Baptiste Regnault, l'origine de la peinture, 1786, Huile sur toile
Le tableau reprend l'histoire de la Fille du Potier
Dibutades raconté par Pline dans l'antiquité (histoire naturelle). En traçant l'ombre de son amant partant à la guerre sur un mur, la jeune femme aurait inventé l'Art de peindre. Cette histoire est très à la mode dans l'histoire de la peinture dès la Renaissance.

Création du portrait "à la Silhouette", possiblement par Etienne de Silhouette au 18 ème siècle. Ce divertissement populaire qui annonce la photographie fera entrer le mot silhouette dans le vocabulaire courant.

Silhouettes du XVII ème siècle (François Gonord ?)

Auguste Edouard 1800


Kara Walker est une artiste afro-américaine qui dessine des silhouettes sur des fresques ou dans des installations vidéos pour faire une relecture de l'esclavagisme aux USA.
Detail de l'oeuvre Slavery! Slavery!, 1997, Papiers découpés collés au mur, 365.76 x 2,590.8 cm. Installation view: Kara Walker: My Complement, My Enemy, My Oppressor, My Love, Hammer Museum, Los Angeles, 2008. Photo: Joshua White



Richard Hambleton, Shadowman, 1981 New-York. Les silhouette noires peintes dans la rue sont un des premier exemple de street art n'utilisant pas le texte comme dans le graffiti naissant.
Photo par Hank O'Neal

Jerôme Mesnager développe en France à peu près au même au même moment un langage plastique assez similaire

La réalisatrice Lotte Reiniger à développée une technique de cinéma d'animation en utilisant des silhouettes de papier découpées pour créer un univers féerique 



Un article sur le blog Artplastok qui complète celui-ci de façon différente:

samedi 9 septembre 2017

Liste de fourniture pour la rentrée 2017

Voici la liste de matériel demandée en Arts Plastiques pour cette rentré 2017:



Au collège:

 Trousse complète (Ciseau/colle/Taille crayon/gomme/stylos)
 1 ensemble de crayons de couleurs
 1 ensemble de feutres
 Un stylo feutre pointe fine noire (0,5 ou 0,7)
 Trois crayons de bois, 2H, HB et 2B
 2 pochettes de feuilles CANSON blanches minimum 180 g.
 1 ensemble de 5 pinceaux assortis : 3 à bout rond différent (no2, n°9 et n° 12
ou 14) et 2 à bout brosse (no 4 et n°12).
 Boîte rigide 3 couleurs primaires + noir et blanc en 20ml. Attention pas la
marque Hulmann (peinture à base d'huile tachante qui ne sèche pas).
 1 éponge
 1 grand cahier TP 96 pages, 24x32 cm, grands carreaux (pour les 4 années).

Au lycée:

Le matériel nécessaire minimum est le suivant:
- Un carton à dessin format raisin (50x65 cm)
- Quelques supports (papier, carton...) format raisin (50x65cm)
- Des crayons H HB 2B
- Des pinceaux
- De la peinture acrylique
- Un carnet de recherche type carnet de dessin à pages blanches ou cahier TP (format libre)
L'élève complète cette liste en fonction de ses besoins.

jeudi 31 août 2017

De Stijl 100 ans



Le mouvement De Stijl fête ses 100 ans et les Pays-Bas rendent hommage à ce mouvement par des nombreuses expositions et événements. Les œuvres, meubles et architectures de Mondrian, Theo Van Doesburg et Gerrit Rietveld ont influencés de nombreux créateurs dans les domaines de l'Art et du Design.

N'oublions pas que Sophie Taeuber-Arp, nouvelle artiste au programme de l'option facultative, fut assez proche de ce mouvement, par son approche complète de l'art (peinture, broderie, mobilier, architecture, marionnette, vêtement...), son langage épuré et sa collaboration avec Theo Van Doesburg pour les décoration de l'Aubette à Strasbourg.

Le couple Arp et Théo Van Doesburg devant l'Aubette en 1927

Un article sur Courrier International ici
Le site du Gemeentemuseum ici

samedi 5 août 2017

Bill Viola au Guggenheim Bilbao

Si vous êtes en vacances aux Pays Basques, ne loupez surtout pas la rétrospective Bill Viola au musée Guggenheim de Bilbao, artiste au programme du bac d'Arts Plastiques facultatif jusqu'en 2019.
https://billviola.guggenheim-bilbao.eus/fr/