Affichage des articles dont le libellé est Enseignement de spécialité. Afficher tous les articles

mardi 16 septembre 2025

Le dessin contemporain: Support non traditionnels (première spécialité)

William Kentridg, Drawings for “Tango for Page Turning”, 2013 (detail)

Sol Lewitt, Wall drawing #1112
"Dès la fin des années 1960, les « Wall drawings » de Sol Lewitt marquent une évolution décisive dans l’histoire de l’art. Traduisant des processus mentaux (thought processes) conçus au préalable par l’artiste, les dessins muraux sont ensuite exécutés directement sur les murs, pour la plupart, à l’échelle du lieu d’accueil. Les dessins muraux réalisés in situ existent pour le temps de l’exposition ; ils sont ensuite détruits, conférant ainsi à l’œuvre sous sa forme physique une dimension éphémère. Son contenu (ou concept) reste quant à lui identique d’une présentation à l’autre. La grande majorité des dessins sont conçus pour être effectués par d’autres que l’artiste : assistants professionnels habilités par l’atelier LeWitt et dessinateurs débutants en la matière sont invités à suivre rigoureusement les instructions et diagrammes mis au point par LeWitt."
(Source: Site du Lycée Darnet)

Sol Lewitt, Wall drawing#86 / Dix mille lignes d’environ 10 pouces (25 cm) de long ,couvrant le mur uniformément

L'artiste Wim Delvoye tatouant un cochon
"En 2010, Wim Delvoye décide de s’attaquer à la société de consommation. Pour cela, il crée une ferme en Chine, près de Pékin, pour y élever des cochons. Ces animaux seront le support de sa nouvelle œuvre « les cochons tatoués »."
(Source: esthétique du choc)

Wim Delvoye

Site de l'artiste
https://wimdelvoye.be/

Elisabeth Ballet, Cha cha cha, 2000-2001
Dessin à l'échelle de la rue par une mosaïque de pavé

Jean-Michel Basquiat alias Samo, graffiti sans titre, années 80
Photographie par Henry Flynt (version carte postale 1991)
Dessiner dans la rue est une constante du mouvement graffiti, que l'on peux retrouver chez Keith Harring, Jordane Saget, Mr Chat, Jerome Mesnager ou Vive la peinture.

mercredi 10 septembre 2025

La Couleur, abstraction (Terminal spécialité)

Henri Matisse, fenêtre ouverte à Collioure, 1905

Othon Friesz, Paysage de La Ciotat,1907

André Derain, L'Estaque (Marseille), 1905

Henri-Charles Manguin, matin à Cavalière (Var), 1905

Le fauvisme est caractérisé par la systématisation de formes simplifiées, cloisonnées par des contours très marqués, et l'audace dans les recherches chromatiques. Les peintres ont recours à de larges aplats de couleurs pures et vives, et ils revendiquent un art fondé sur l'émotion. (Source Wikipédia)

Vassily Kandinsy, La vache, 1910

Vassilly Kandinsky, Sans titre, 1910
Première œuvre abstraite revendiquée comme tel de l'histoire de la peinture

samedi 25 janvier 2025

Bis Repetita: pavage et répétition de motifs

La répétition crée un effet visuel agréable à l'oeil. Cette répétition peux être géométrique (pavage, algorithme...) ou désordonnée, hasardeuse et aléatoire.

On retrouve des répétition de motifs dans les Arts Décoratifs et l'artisanat depuis l'antiquité. L'Art Musulman l'a beaucoup exploité dans le cadre d'un tradition aniconiste (un article EuroNews pour en savoir plus sur ce sujet) et se retrouvent dans de nombreux éléments architecturaux non religieux comme les moucharabiehs.

Les Arts Mathématiques ont beaucoup joué des motifs géométrique depuis la Renaissance.

Au milieu de XXième dans l'Art Occidentale (années 60), la répétition, l'accumulation, d'une image ou d'un objet, fait écho à la production de masse et à la naissance de la société de consommation, sous forme d'hommage (le Pop Art américain avec Andy Warhol) ou de critique (le Pop Art Anglais et le Nouveau Réalisme Français). Peu après certains artistes conceptuels vont utiliser une économie visuelle et répétitive pour réfléchir sur l'espace, le processus ou la condition de l'oeuvre (Minimalisme, BMPT, Support-Surface...). La répétition d'un geste simple ou d'un motif abstrait se fait signature (Viallat, Buren, Toroni...).

Dans le domaine de la photographie plasticienne enfin, la répétition permet la mise en abyme et la sensation d'infinie dans une documentation du réel qui donne parfois le vertige.

Motifs géométriques du palais de l'Alhambra, à Grenade en Espagne (XIII au XIV siècle)
https://www.alhambra-patronato.es/geometria-matematica-alicatados

Maurits Cornelis Escher, distribution régulière d'un plan avec oiseaux,
gravure, 1949, 11.5×20.8 cm

Andy Warhol, Colored Mona Lisa, 1963
Sérigraphie

Arman, La colère monte, 1961
Courtesy Galerie Daniel Templon © Photo Éric Simon

Niele Toroni / Musée d’Art moderne de la Ville de Paris /
24 09 2015 – 10 01 2016 / Vernissage le 23 09 2015
Cet accrochage qui recouvre l’ensemble de sa carrière met en lumière la méthode de travail de l’artiste mise au point dès 1967, consistant à appliquer un pinceau plat, large de 50 mm, sur une surface donnée, à intervalles réguliers de 30 cm. La répétition du geste permet d’individualiser davantage les œuvres, les empreintes étant toujours réalisées dans un rapport très spécifique avec leur fond. Cette démarche traduit un travail atemporel renvoyant toujours dans le présent.
Source Inferno Mag

Daniel Buren, Colonnes du Palais Royale, Paris, 1986

Claude Vialla, "2009/371", 2009, acrylic on linen fabric, 286,2 x 2343 inches.
Photo Aurélien Mole/Couresty Galerie Ceysson et Bénétière.

Bernd et Hilla becher, Chateaux d'eau, 1965-1997

Andreas Gursky, 99-Cent-II , 2001
Photographie

George Steinmetz, Feed the Planet, 2024

A few of the 2,000 workers at the CP Group’s chicken processing plant in Jiangsu, China, prepare broilers for the domestic market, including fast food chains like McDonald’s, KFC, and Burger King. On a typical day they process 200,000 birds and double that number prior to Chinese holidays.

Sandy Skoglund, Fox Games, 1989

mercredi 11 décembre 2024

Les rois mages dans l'Art

"Les Rois mages sont des visiteurs qui figurent dans un épisode de l'Évangile selon Matthieu. Ayant appris la naissance de Jésus à Bethléem, ils viennent « de l'Orient », guidés par l'Étoile de Bethléem, pour rendre hommage « au roi des Juifs » et lui apporter des présents d’une grande richesse symbolique : or, myrrhe et encens.

Le texte évangélique ne mentionne pas leur nombre, pas plus que les noms de ces « sages » (en grec : μάγοι, magoï), et ne les qualifie pas de rois. L'idée de leur origine royale apparaît chez Tertullien au début du III^e siècle et leur nombre est évoqué un peu plus tard par Origène. Certaines traditions chrétiennes, dont témoignent pour la première fois vers le VIII^e siècle les Excerpta latina barbari, les popularisent sous les noms de Melchior, Gaspard et Balthazar.

Ce sont des personnages traditionnels des récits de la Nativité et le thème de l'Adoration des Mages devient rapidement populaire, ainsi qu'en témoigne dès le III^e siècle une représentation dans la catacombe de Priscille à Rome, pour ensuite se développer très largement dans l'art chrétien.

Le cortège des mages est un des éléments iconographiques de la peinture chrétienne du thème artistique de l'Adoration des mages.

Si cette adoration a pour but de présenter des présents à Jésus nouveau-né, et de représenter, les trois races humaines (et en même temps, métaphoriquement, les trois âges de l'homme) devant le Sauveur, symbolisés par Melchior, Gaspar et Balthazar, le but des multiples représentations du cortège des mages permet de rendre hommage, par les détails de son faste, aux familles régnantes (les Médicis pour Benozzo Gozzoli), aux donateurs et à leurs familiers1.

Autant l'Adoration des bergers peut être traitée simplement par la présence de peu de personnages et de quelques animaux familiers, issus du cadre naturel de la Nativité, autant le cortège des mages permet l'étalement de richesses (issues du monde entier connu), de personnages et d'animaux exotiques (c'est-à-dire de l'Orient), comme le chameau du bestiaire sculpté des églises romanes." (Source Wikipédia)

Jérôme Bosch Adoration des mages,
panneau central, (vers 1495), Musée du Prado.

Léonard de Vinci, Adoration des mages
(1481-1482), musée des Offices de Florence.

Artemisia Gentileschi , Adoration des mages
1636 - cathédrale de Pouzzoles

Lorenzo il Magnifico, son père Piero
et son oncle Cosimo il Vecchio dans
le Cortège des mages de Benozzo Gozzoli, 1459

Dans l'Art Moderne et contemporain on trouve assez peu de représentation des Rois Mages sauf chez quelques peintres mystiques et dans les Arts Populaires comme les crèches ou sous forme de clin d'oeil humoristique dans la bande-dessinée et le cinéma.